My friend, Danielle, who is currently writing her PhD on North Korean Human Rights recently went on a trip to North Korea!!! I’d love to go someday, though I think it is a place I will more than likely never end up going…
Anyway, she sent me some fantastic photos of a mosaic mural outside the National Theatre where they went to see The ‘Revolutionary Opera’ (혁명가극) called ‘The Flower Girl’ ( 꽃파는 처녀)
The mosaic is amazing. I’m afraid I don’t have any information on it whatsoever, so just enjoy. It’s next to impossible to find out any information about any of this kind of thing because it’s hard to visit the country still. Amazing. It appears to be mostly ceramic, though I think there’s plenty of glass in it aswell. I could be wrong! It’s a large mural… Would’ve loved to have seen it with my own eyes! I just can’t get over how technically perfect it is!!!
Apparently there are mosaics, mostly in a similar style, all over Pyongyang. Can’t wait to see more pics Danielle .Thanks for sharing them! XX
Hasni Chakroun nació en 1968 en el popular barrio oranés de Gambetta, hijo de un soldador. Allí hizo sus estudios primarios e inició la secundaria, que abandonó para convertirse en jugador del equipo de fútbol local. Sin embargo, también acabó dejando de lado el deporte y empezó a ganarse la vida como cantante en bodas y fiestas privadas de Orán, acompañado por un pequeño grupo musical.
El primer contacto con la industria discográfica lo tiene a raíz del gran éxito cosechado en una de esas fiestas particulares, en la que fue presentado ya como un joven prodigio. Hasni, entre otros temas, puso su voz a una conocida canción argelina, logrando galvanizar al público. Poco después graba sus primeros álbumes: las cassettes de sus canciones empiezan a circular por los mercados, en cantidad cada vez mayor, compartiendo espacio con otros cantantes como Cheb Khaled.
Muy conocido en Orán, su fama se extiende por toda Argelia y cruza el mar para llegar a las banlieues francesas, donde viven cientos de miles de argelinos y sus descendientes. De su primer álbum, grabado con Chaba Zahouania en 1986, vende más de un millón de copias. Hasni canta rai y canciones del repertorio popular oranés y argelino, pero también interpreta a los más grandes cantantes árabes, como Farid al-Atrash.
A principios de los años 90 se casa y en 1991 nace su hijo Abdallah. Su esposa e hijo residían en Francia, y protagonizan varias canciones de Hasni. El cantante, sin embargo, nunca quiso dejar Argelia, a pesar del inicio de la cruenta guerra civil de la que acabaría siendo víctima: siguió viviendo en su barrio natal de Orán.
El 5 de julio de 1993 ofrece el que sería su último concierto, con ocasión de la fiesta de la Independencia, ante más de 150 000 personas.
El jueves 24 de septiembre de 1994, cuando regresaba a su casa después de una jornada de grabaciones, un fanático religioso le dispara dos tiros, uno en el cuello y otro en la cabeza. Hasni muere en brazos de su hermano Huari, delante de la casa familiar. Sus funerales, como correspondía a su fama, se convirtieron en una multitudinaria manifestación de duelo y protesta.
http://es.wikipedia.org/wiki/Cheb_Hasni
Un mural de Bolívar y Ernesto “Ché” Guevara, pintado por estudiantes socialistas en uno de los accesos a la Universidad Central de Venezuela, vandalizado el pasado miércoles tras los disturbios en aquella casa de estudios.. Aunque, presuntamente, ya había sido manchado hace varias semanas.
Con pintura blanca arruinaron la parte del mural que retrata al Ché al estilo de la imagen que hizo mundialmente famosa el artista irlandés Jim Fitzpatrick.
Hacia el año 1969, el grupo teatral de tendencia anarquista Dioniso di Milano realizó el primer mural en Orgosolo. Reflejan en él un mapa de Italia donde no aparece Cerdeña y, junto a la bota, la Señora Justicia ataviada con los colores estadounidenses en el sombrero y los colores italianos en el fajín, desequilibra con su espada la balanza hacia el lado que representa el imperialismo.
La mayoría de los murales, y son más de cien los que hay, están hechos mediante la técnica del fresco, es decir, aplicando los pigmentos directamente sobre el muro de manera que éste absorba completamente los colores. La relación de autores es más corta que la de obras, y más corta aún mi memoria, donde han quedado grabados sólo dos nombres.
FRANCESCO DEL CASINO, el que de Siena vino. Es el más prolífico de los muralistas de Orgosolo, honor al que contribuyeron varias generaciones de alumnos que lo tuvieron de profesor de arte en el Instituto de Secundaria del pueblo y a los que él supo convertir en ayudantes fervorosos. Se ha consagrado tan intensamente a la actividad mural que hasta las piedras del campo aparecen pintadas. Igual que las hadas madrinas van por ahí haciendo y deshaciendo a su antojo con ayuda de la barita mágica, un toque de pincel de Francesco ha sido suficiente para convertir dos rocas en un pastor que descansa tumbado en el borde de la carretera, aunque tiene los ojos bien abiertos para indicar que no descuida la vigilancia del ganado.
También es el autor de los fragmentos del "Guernica" copiados sobre la fachada de la tienda de fotografía cuyo rótulo comercial dice Kikinu. La figura femenina del quinqué y el caballo moribundo que Picasso dibujó encajan en el hueco de la ventana, así que los de las fotos escamotean ese trozo del cuadro al observador cuando suben la persiana metálica donde están pintados. La influencia del cubismo sobre Francesco queda patente en este mural y en el resto de composiciones suyas.
En otro mural Francesco del Casino presenta al bandido Murguliai. Desgraciadamente ya es un poco tarde: su cuerpo yace inerte a los pies de los carabinieri que lo han abatido a tiros en plena macchia. El encuadre recuerda al de una foto familiar aunque con tintes de humor negro: en primer plano, Murguliai caído a lo largo y, detrás de él, sus ejecutores posan sentaditos, con los bigotes atusados, las guerreras bien abotonadas y los fusiles al hombro. En épocas no muy remotas, el bandolerismo sardo ha sido tan temido como la mafia siciliana o la camorra napolitana.
Francesco regresa siempre que puede a Orgosolo para matar el gusanillo decorando las pocas paredes que todavía quedan en blanco.
PASQUALE BUESCA. Éste sí nació en Orgosolo y allí trabaja de forestal. Se aficionó al muralismo sin tener una formación específica previa y ha aprendido la técnica de forma autodidacta.
Lo más característico de sus pinturas es el predominio del blanco y negro o de los colores claros, así como la simplificación de las figuras humanas en un estilo semejante al que El Roto muestra en sus viñetas periodísticas. Y a consecuencia de esos dos rasgos formales, el mensaje que quiere transmitir cobra todavía mayor fuerza.
Él se manifiesta gráficamente en nombre de los que se sienten desesperados en el microcosmos sardo. Por ejemplo, Pasquale evoca en uno de sus murales a los que sufren el destierro de sus seres queridos, pues medio millón de hombres se han visto obligados a emigrar fuera de Cerdeña en busca de trabajo; los que se quedan, an-cianos, mujeres y niños aparecen retratados por mano del pintor durante la larga espera que precede el regreso de los suyos.
Pasquale tiene una visión catastrofista acerca del futuro de los bosques y cultivos de su isla, tantas veces arrasados por el fuego, y él trata de advertir de ese peligro plasmando sobre la pared un paisaje de árboles y hombres devorados por las llamas, una especie de anuncio premonitorio sobre la triste herencia que van a dejar a sus hijos si no ponen algún remedio.
El libro*, editado por Kiki-nu, el fotógrafo local, me ha servido para refrescar la memoria de la visita que hice años atrás a Orgo-solo y para documentar este texto, y lo recomiendo a quien desee conocer algo más sobre esta manifestación artística. José Verde
* "MURALISMO A ORGOSOLO. Guida completa e aggiornata ai murales". Edizioni Kikinu Orgosolo, Orgosolo, 1994.
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